画墨漓江水中央|郑泰均水面上的一场画墨

 

 

 

作    品：画墨漓江|郑泰均水面上的一场画墨

画    者：郑泰均  

时    长：06分51秒

类    别： 画墨

摄    像：周美含Karen  

器    材：华为手机

日    期：己亥年二月廿一日

地    点：中国 桂林  漓江水面

 

 

 

来

天地间

回

到自我

 

与世事无关

只与万物相息

 

江湖纷扰

任它去

 

一笔落墨

万般空

 

行愿三千

般若舟

 

画

入

虚白

自性海

 

……己亥年二月二十一记于漓江  摘选自《画行者郑泰均》微博

 

 

 

郑泰均的“移动式水墨”之“漓江艺术现场”    

----从艺术家观看艺术家的角度解析作品         

  文：刘海涛 独立先锋艺术家 

  

 2019香港巴塞尔VIP预展日，接到郑泰均即将在"漓江水面上来一场水墨"的消息，听说是在漓江水面搭建"空境效果"装置，人宛若站在水面，四时起夜，马灯伺候，微光伐舟，在二十余米"空境"装置上玩"江上水墨”，胜称：“人在水上行，笔在意里游！”，借此呼吁人们对桂林自然景观的环境保护。        

 

 

今天突然想试图提出一个艺术家观看艺术家的角度来解读一下郑泰均先生的作品。

 

 

  从泰均过往国际国内展览行走输出的作品方式看，他擅长玩“移动式水墨现场，借地域性表达水墨新观念”，我常称它“郑式移动水墨”。

            

 

此前没人像他这么擅长在画展中，迅速搭建一个带状的追求光的大型纸装置，然后在高高低低倾斜的纸面完成水墨现场，常常配有录制的自然声音和梵音及吊挂的大号毛笔，随手插竹枝游走，甚至突然敲响师父送他的钵，形成一系列仪式感让世界瞬间寂静下来，再带上一个武士感的身体力量与笔墨纸搏弈，完成他的一场心灵水墨修行。 

 

 

例如：在东华书画院开幕现场，他以身体为笔，扑墨匍匐于带水的纸面上，体悟着藏式礼拜，内心洗净铅尘，同时在我看来是用身体水墨完成对纸的感知和长度宽度的测量，提出身体测量式用笔新概念。    

    

就其现场的艺术形式感我可以试图概括为：搭建纸本装置+仪式感行为+声音视频+水墨现场+观众互动的综合体。           

 

 

这些年他在法国，乌克兰，澳大利亚，捷克等国展览，在不断的现场体验中，越发自由，与观众互动，我当然非常期待他作品后面有更多人艺术介入，完成一个时代的艺术情感横向饱满的输出，当下的一种光源力量转换源源不断的流长。过去他在各种文化背景中不断实践完成其作品构建的现当代性雏形，尤为难得！      

 

从不同展览活动现场，我们从形式感中不难看出他创作材料运用的自由，搭建地域性装置现场的才情，信手拈来，如同这才是与他一体的一个重要元素，这一特性放在国内和国际都是独有的，别人头戴一只熊也好，遛包菜也好，他独爱搭建一个自由奇特的“空境”或“光”的装置……

      

泰均兄与蔡国强水上艺术事件当然发展路径不同，也有其共性之处是借水上媒介玩艺术，但愿他们同样极富创造性，敢为天下先，为艺术世界奉献着崭新的艺术形式，并且不执着于过去传统绘画当中的叙事性，转而开始捕捉当下瞬间的复杂性……

 

 

 

 

 

 

 

 

画者简介

 

 

画行者郑泰均画界的自在行者

 

多次应邀在北京、上海、香港、墨尔本，法国，乌克兰，捷克等地举办个人画展。其作品被收藏于维多利亚国立美术馆、乌克兰国立美术馆，佛光缘美术馆、星云文教馆美朮馆等。

断食作画、行脚摄影、爬树、唱歌、寺庙从艺多年、独行沙漠草原，历经生死考验……

其人其画，简单纯粹，空灵而超然

 

 

 

 

愿我此生 画墨为光 圆满此世 无上菩提